Hace dos días dos artefactos estallaron en la ciudad de Boston, mientras se celebraba la maratón más antigua de Estados Unidos en la que participaron más de 25.00 atletas. De momento, fallecieron tres personas (hay muchas en estado critico) y más de 100 heridos. Una tragedia que podía haber sido toda una masacre.
Desde entonces, son muchas las condolencias que han expresado a través de las redes sociales numerosos miembros de la escena musical norteamericana. Entre ellos, muchos de los grandes nombres del rock que han surgido en la ciudad de Boston en las últimas décadas: Guster, Pixies, Grizzly Bear, Godsmack o la banda de punk celta Dropkick Murphys, de los que hablamos hace unos días: http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/04/dropkick-murphys-punk-celta.html
A continuación, Guster, uno de los grandes grupos de Boston con el fantástico tema "Do you love me":
Mika es el nombre artista del músico libanes Michael Holbrook Penniman Ismailí, pero afincado en Londres desde los nueve años donde creció hasta convertirse en un cantante de ópera y luego en un éxitoso cantante y compositor de pop electrónico.
Saltó a la fama con su primer álbum "Life in cartoon motion" donde su incluyeron los singles "Relax, take it easy" y "Grace Kelly", que arrasaron en las pistas de baile de medio mundo, además del tema "Happy ending", una canción pop que parece más propia de un musical en el que se demuestran los excelentes regsitros vocales de Mika y que con el paso del tiempo puede que se convierta en un clásico. El tema ha sido utilizado en la campaña publicitara del champú Pantene, así como en diferentes series y programas de televisión.
A este primer disco, Mika no ha vuelto a tener la repercusión que tuvo con su disco de presentación pero ha seguido grabando otros dos álbumes y un tercero que se publicará en este año.
¿Es posible que un grupo del lejano país de Islandia triunfe en todo el mundo haciendo folk? Seguramente hace tres años cuando se formaron nadie hubiera apostado por ello, pero hoy en dia el éxito de estos chicos es más que una realidad.
En el 2010, este sexteto ganó un concurso de grupos noveles y consiguieron grabar un EP donde se incluia
la canción "Little talks", que descubrió un locutor de radio de una emisora de Philadelphia en Estados Unidos. Después, la canción fue radiada al resto del país donde el buen momento musical por el que está pasando el fok contribuyó a la popularidad de la canción y el fichaje que hizo una discográfica importante para su distribución mundial hizo el resto.
Pero al igual que le sucedira a The Lumineers, que también saltaron a la fama con su primer y pegadizo single con toques folk, los islandeses han demostrado que no son un grupo de una canción y decidieron salir a la carretera desde el primer momento y ahora mismo están inmersos en un tour mundial, que los traerá a España a mediados de junio y además son cabeza de cartel en diversos festivales a ambos lados del charco, incluyendo el prestigioso Lollapalooza.
La banda liderada por Nana Brindys Hillmarsdóttir y Ragnar Pórhallsson, ambos cantantes y autores de las letras del grupo, siguen triunfando con su segundo single "Mountain Sound", en cuyo video se alejan de la espectacularidad y los artificios del video de "Little talks" para presentarnos que son un grupo de músicos que hacen buena música con sencillez y honestidad
¿Quién es Gotye? ¿Quién es ese músico que ha conseguido que una de sus canciones se convierta en la de mayor impacto del 2012? ¿Y ahora qué va a ser de él? ¿Pasará al olvido como un one-hit-wonder o se convertirá en un nombre a tener en cuenta? Intentaremos dar respuesta a todas estas cuestiones en este post. Gotye es el nombre artistico de Wally de Backer, un músico de origen belga, pero afincado en Australia desde los dos añitos. Desde muy joven tuvo muy claro que queria dedicarse a la música y en el 2002, creó un grupo de rock, The Basics, pero él necesitaba mostrar sus inquietudes musicales de una manera más personal y creó otro proyecto como solita bajo el nombre de Gotye.
En el 2003, publicó su primer álbum que llamó la atención de la critica australiana y ha compaginado su proyecto con el de su banda, The Basics. Sus álbumes cada vez van teniendo más repercusión en Australia y Nueva Zelanda, hasta que con su cuarto álbum "Making mirrors", publicado en el 2010, se convierte número 1 de ventas en su pais,extrayendose de él hasta cinco singles, entre ellos "Somebody I used to know", un dueto con la cantante neozelandesa Kimbra, que en ese momento se está haciendo un hueco en el mundo de la musica, convirtiendose en todo un himno durante el 2011.Aunque, el primer single del álbum fue el tema "Eyes wide open":
Como consecuencia de ello, su compañia discográfica decide intentar el asalto al resto del mundo y lo consigue gracias un estribilllo pegadizo y una letra contundente complementada con un video clip sorprendente que ha tenido multitud de versiones en la red.
Ni siquiera los Grammy pudieron ignorar el impacto de la canción y la premiaron en las tres categorias a las que optaba Gotye: Canción del año, Grupo pop y Álbum de música alternativa. El premio de mejor canción fue entregado por el mismisimo Prince que no pudo contener su labia y expresó "Amo esta canción": http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/02/grammy-2013-fun-vs-gotye-grupo-pop.html
Y depués del éxitazo de la canción, la compañia discográfica decide lanzar como segundo single en Estados Unidos, el tema "Eyes wide open", que fue el primer single australiano, pero las emisoras de radio enseguida dejaron de radiarlo. Y ni siquiera lo intentaron con los otros tres singles del ábum: "I feel better", "Easy way out" y "Save me". ¿A qué se debe esto? ¿Por qué otros grupos que tuvieron un impacto brutal con su tema de presentación siguieron triunfando con sus siguientes singles? Es el caso de The Lumineers, Fun, Of Monsters & Men o Imagine Dragons, que arrasaron con sus respectivos primeros singles y volvieron a hacerlo con su segundo single, llegando incluso algunos de ellos a superarlos. ¿Por qué esto no se ha producido con Gotye?
Tal vez sea que Gotye no es una estrella al uso. Detrás del single estrella, se esconde un artista diferente, creativo y minucioso con canciones que tal vez no sean para masas, sino para selectas minorias.Sólo hay que ver la espectacularidad de sus videos para darnos cuenta de que Gotye cuida hasta el más minimo detalle de lo que quierae transmitir. Son sonidos pop con toques electrónicos con atmosferas densas y arriesgadas y hoy en dia, las compañias de discos y las emisoras de radio no están para riesgos, a pesar de que le podian haber sacado mayor partido al álbum de Gotye, que por cierto, funcionó bastante bien a nivel de ventas en todo el mundo.
En cualquier caso, Gotye no tiene miedo de convertirse en un artista one-hit-wonder.Él siempre ha estado ahi y siempre estará ahi, haciendo la música que él quiere hacer, guste a pocos o a muchos y mientras vivimos la resaca de su éxito, aporta un tema musical nuevo para la banda sonora de la nueva versión del film "El gran Gatsby" dirigida por el director de Moulin Rouge, Baz Luhrmann mientras que publica álbum de rock con su grupo de siempre, The Basics.
Gotye, con el tema "Easy way out", uno de los singles del álbum "Making mirrors":
Plain White T's saltaron a la fama con el tema "Hey there Delilah", una de las canciones más populares a nivel mundial del año 2007, aunque ellos ya llevaban tres discos a sus espaldas hasta ese momento.
Posteriormente, siguieron editando discos y colocaron un par de canciones más como pequeños éxitos en los charts.
En estos días, publican un EP con cuatro canciones y hace unos meses participaron en la banda sonora del film de animación "Frankenweenie", dirigido por Tim Burton: http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/02/canciones-sin-oscar-2013-10.html
La música ha sido compuesta por Danny Elfman, el autor fetiche de Tim Burton y entre las canciones que aparecen en la banda sonora, destaca la versión que han hecho los Plain White T's del tema de The Ramones "Pet sematary".
Después de doce años de carrera y seis álbumes de estudio, la banda que puso de moda el término "emo", My Chemical Romance, han decidido separarse. Aunque hoy en día, este tipo de noticias siempre hay que tenerla en cuenta con reservas ya que casi todos los grupos que se separan acaban volviendo años después para poner al día sus cuentas corrientes.
Lo curioso es que el grupo de Nueva Jersey estaba en un buen momento profesional y justo ahora , quizás para no iniciar un posible declive, deciden irse y dejar a su numerosos fans sorprendidos. Dejan grandes canciones como himnos generacionales post-punk durante la pasada decada como "Sing", "Teenagers", "I'm not okey" o "Welcome to the black parade".
Aunque mi canción favorita de ellos es este "I don't love you", del 2007, un tema que nunca fue single en Estados Unidos y que triunfó en toda Europa:
Uno de los recientes éxitos de la comedia estadounidense es "21 Jump street (Infiltrados en clase)", todavía un cartel en los cines de Estados Unidos, un año después de su estreno. El film protagonizado por Chaning Tatum y Jonah Hill trata sobre una pareja de policías que tiene que infiltrarse en un instituto para detener a unos delincuentes.
La banda sonora incluye a clásicos del rock como The Clash o Pete Seeger, el hit pop de los 90 "Graduations friends forever" de Vitamine C y a los Foster The People.
Foster The People es un grupo de pop independiente liderados por Mark Foster que se dieron a conocer con la canción "Pumped up kicks": http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/04/como-conocia-vuestro-grupo-foster-people.html
Fueron nominados en la última edición de los Grammy por su divertido video "Houdini": http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/02/grammy-2013-foster-people-aspiran-al.html
En la banda sonoara de 21 Jump street (Infiltrados en clase)" aperecen con "Helena beat", el segundo single del primer álbum del grupo, cuyo vídeo está inspirado en la saga cinematográfica "Mad Max":
Lollapallooza es uno de los grandes festivales de rock que se celebran en el mundo. Su primera edición se remonta a 1991 y fue organizada por Perry Farrell, líder del grupo Jane´s Addiction.Tuvo continuidad hasta el año 1997 y en el 2003 se volvió a poner en marcha hasta nuestros dias, en el que se ha convertido en una especie de franquicia celebrándose en Chile desde el año 2011 y en Brasil un año después.
A finales de marzo, Brasil tuvo su Lollapallooza 2013 y el fin de semana pasasdo se celebró en Chile con un impresionante cartel que quita el hipo: Pearl Jam, The Killers(solo en Brasil) y The Black Keys como cabezas de cartel y una lista interminable de bandas entre las que destacan Queen Of Stone Age, Passion Pit, The Hives, Alabama Shakes, Of Monsters and Men, Franz Ferdinand, Flaming Lips, Two Door Cinema Club, Hot Chip, The Temper Trapt, Crystal Castles, Gary Clark Jr, Cake o Foals.
En Estados Unidos, se celebra a primeros de agosto y estarán como cabezas de cartel The Cure, The Killers y Mumford & Sons, acompñados de grupos como Nine Inch Nails, Phoenix, The Lumineers, Vampire Weekend, The National, New Order, Band Of Horses, Imagine Dragons, Lana Del Rey, Cat Power, Frightened Rabbit, Tegan and Sara, Beach House, Matt and Kim, Alex Clare, Alt-J, Ben Howard, The Vaccines, Court Yard Hounds, Eric Church o Heartless Bastards.
Mientras que se da la oportunidad a grupos nuevos a mostrar su valía sobre el escenario y entre ellos destacan nombres como Haim, Atlas Genius,Wavves, Teophilus London, Jake Buggs, Family Of The Year, Litlle Green Cars, Palma Violets, San Cisco, The Mowgli's, The Neighbourhood, Wake Owl, American Authors,The Dunwells, Guards o Temple One Pilots.
The Black Keys, cerraron Lollapalooza Chile 2013 con una memorable actuación ante 60.000 personas en las que tocaron temas de sus siete álbumes y en el que las canciones más aplaudidas fueron los singles de su último disco "El camino", álbum por el que consiguieron tres premios Grammy el pasado mes de febrero: http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/02/grammy-2013-black-keys-y-gotye-triunfan.html
The Black Keys con el video "Gold on the ceiling", segundo single de su último álbum y que ha sido realizado por el director de cine independiennte Harmony Korine, director de films como "Springs breakers":
No sólo de canciones incluidas en spots publicitarios hablaremos en esta sección, sino que también mostraremos actuaciones musicales memorables en programas de televisión donde los solistas y grupos actúan en riguroso directo.
Uno de los programas más veteranos de la televisión norteamérica es "Late show with David Letteman", uno de los late-night más veteranos de la parrilla estadounidense donde todo el mundo que es alguien en el mundo de la música ha pasado por alli.
Sólo un peso pesado como él ha conseguido reunir a Stevie Nicks y Dave Grohl actuando juntos para presentar el tema inédito "You can't fix this", incluido en la banda sonora del film "Sound city players", documental que ha dirigido el propio Grohl sobre los míticos estudios angelinos donde se han grabado álbumes que han pasado a la historias del rock: http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/02/dave-grohl-presenta-pelicula-en-sundance.html
En la película, que recientemente se estrenó en los cines de Estados Unidos, Dave Grohl consiguió reunir a un buen número de pesos pesados del rock y hacer un álbum con canciones con algunos de ellos incluyendo una pequeña gira, bajo el nombre de Sound City Players: http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/02/dave-grohl-y-stevie-nicks-juntos-en-un.html
La banda sonora del film entró directamente en el Top 10 de la lista de ventas de álbumes en US y además de Stevie Nicks,cantante de Fleetwood Mac, aparecen en el álbum miembros de otras bandas miticas como Slipknot, Cheap Trick o los Beatles, llegando a compartir escenario con el mismísimo Paul McCartney: http://poprockandfolk.blogspot.com.es/2013/01/paul-mccartney-y-nirvana-juntos.html
El tema "You can´t fix this" está dedicado al ahijado de Stevie Nicks, que murió el año pasado con 18 años después de una fiesta universitaria:
Han pasado diez años desde la publicación de su ultimo trabajo discográfico y el mundo le echaba de menos. David Bowie ha vuelto y lo ha hecho por la puerta grande. A pesar de que a la critica especializada no le ha gustado mucho, el álbum "The next day" ha entrado directamente al número 1 en UK y número 2 en USA.
El primer single del disco, es "We are we now?" fue estrenado en el mes de enero coincidiendo con su 66º cumpleaños y en el hace un tributo a la ciudad de Berlin. La misteriosa mujer que aparece en el videoclip es la esposa del realizador del video, Tony Oursler:
El segundo single es "The stars (are out tonight)" en cuyo videoclip aparece la oscarizada actriz británica Tilda Swinton, con la que Bowie comparte esa androginia que le hizo único en sus inicios profesionales. Su salida al mercado con una exposición en Londres dedicada al vestuario del "duque blanco" y como no podía ser de otra manera, ha sido otro gran éxito de este artista único.
